Génériques et courts métrages de Guillaume Fizet
Thursday, June 12 2014
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/guillaume-fizet.jpg" width="500" alt="Motion design par Guillaume Fizet" />
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Guillaume Fizet est un réalisateur et motion designer français. Il a travaillé pour le cinéma et la télévision pour de nombreux génériques, notamment pour Supercondriaque de Dany Boon, mais est aussi réalisateur de plusieurs courts métrages. Son travail est un intéressant mélange de techniques et de styles graphiques.
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<a href="http://vimeo.com/user610919" target="_blank">http://vimeo.com/user610919</a><br /><br />
<iframe src="//player.vimeo.com/video/81616432?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitallowfullscreen mozallowfullscreen allowfullscreen></iframe><br /><br />
<iframe src="//player.vimeo.com/video/81504658?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitallowfullscreen mozallowfullscreen allowfullscreen></iframe><br /><br />
<iframe src="//player.vimeo.com/video/69483940?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitallowfullscreen mozallowfullscreen allowfullscreen></iframe><br /><br />
<iframe src="//player.vimeo.com/video/22438342?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitallowfullscreen mozallowfullscreen allowfullscreen></iframe><br /><br />
<iframe src="//player.vimeo.com/video/7203006?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitallowfullscreen mozallowfullscreen allowfullscreen></iframe><br /><br />
<iframe src="//player.vimeo.com/video/3383422?byline=0" width="500" height="282" frameborder="0" webkitallowfullscreen mozallowfullscreen allowfullscreen></iframe>
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Cumulus showreel 2013
Wednesday, January 30 2013
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/cumulus-showreel-2013.jpg" alt="Showreel 2013 de l'agence de motion design Cumulus" />
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L’agence de motion design lyonnaise <b>Cumulus</b>, dont j’avais réalisé une interview il y a quelques années (<a href="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/Interview-Cumulus-collectif-motion-design-graphique" target="_blank">lire l’interview</a>) continue sur sa lancée et nous livre son <strong>nouveau showreel pour l’année 2013</strong>. L’occasion de faire un tour de leurs réalisations 2012 pour des clients tels que <strong>Orangina</strong>, <b>Footmercato</b>, la <b>Région Rhône-Alpes</b> ou encore le festival des<strong> Nuits Sonores</strong>.
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<a href="http://www.cumulus-collectif.com" target="_blank">www.cumulus-collectif.com</a><br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/57837486?title=0&byline=0&portrait=0&color=000000" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
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Settlements and City Strategies par Vigilism
Wednesday, October 24 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/settlements-head.jpg" alt="Une vision de la ville par l'artiste numérique Vigilism" />
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<b>Vigilism</b> alias <b> Lekan Jeyifo</b> est un artiste numérique d’origine nigériane et basé à <b>New York à Brooklyn</b>. Dans sa série d’illustrations intitulée <b><i>Settlements and City Strategies</i></b>, il livre une vision personnelle de l’univers urbain et son expansion. Ses images mélangent des compositions fragmentées, tirant parti de formes géométriques rappelant des rendus d’architecture en 3D, et des textures et couleurs plus sensibles à l’inspiration vintage.<br />
Dans la seconde partie de la série, les vues de paysages urbains laissent place à des plans, des cartes semi-imaginaires, aux informations assez confuses mélangeant réseaux, directions, centres névralgiques...
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<a href="http://www.behance.net/gallery/Settlements-and-City-Strategies/2605967" target="_blank">La page Behance du projet</a><br />
<a href="http://vigilism.com" target="_blank">http://vigilism.com</a>
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/settlements-01.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/settlements-02.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/settlements-03.jpg" alt="" /><br /><br />
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/settlements-05.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/settlements-06.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/settlements-07.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/settlements-08.jpg" alt="" /><br /><br />
Steve Burg, les concept art de Prometheus et autres films de science fiction
Wednesday, July 4 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg-head.jpg" alt="Steve Burg, concept artiste de Prometheus et autres grands films de science fiction" />
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<b>Steve Burg</b> est un concept artiste et illustrateur américain, qui a travaillé sur certains des plus grands films de science fiction depuis les années 80. Avec des travaux préparatoires pour <b>Total Recall</b>, <b>Waterworld</b>, <b>Terminator 2</b> ou encore le récent <b>Prometheus</b>, il a conçu des univers et plus particulièrement des machines très détaillés. Ce qui est par ailleurs assez intéressant avec cet artiste, c’est qu’il a débuté à une époque où le numérique n’était pas encore utilisé pour ce genre de travaux. C’est donc à la gouache ou aux feutres qu’il a réalisé ses premières recherches pour le cinéma, alors qu’actuellement il travaille en numérique, incluant beaucoup de 3D dans ses images.
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<a href="http://www.steveburg.com" target="_blank">www.steveburg.com</a><br />
<a href="http://steveburg.blogspot.fr/" target="_blank">http://steveburg.blogspot.fr</a><br />
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg01.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg02.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg03.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg04.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg05.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg06.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg07.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg08.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg09.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/steveburg10.jpg" alt="steve burg concept art science fiction" /><br /><br />
Court métrage d'animation : codehunters par Ben Hibon
Tuesday, June 5 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/codehunters.jpg" alt="" />
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Produit pour <b>MTV Asia</b>, <b>Codehunters</b> est un court métrage d’animation réalisé par <b>Ben Hibon</b> en 2006. Ce réalisateur a depuis été sollicité par le cinéma puisqu’il est à l’origine de séquences animées figurant dans <b>Harry Potter</b>, <b>Sucker Punch</b> ou encore le récent <b>Blanche Neige</b>. Bien que le scénario du film ne soit pas très détaillé les bases d’un univers et d’une intrigue intéressants se dessinent et les diverses techniques d’animation et d’effets spéciaux sont plutôt bien intégrés.
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<a href="http://www.statelessfilms.com" target="_blank">www.statelessfilms.com</a>
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<iframe src="http://player.vimeo.com/video/7432584?title=0&byline=0&portrait=0&color=ffffff" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
court métrage d'animation : réflexion par planktoon
Wednesday, May 2 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/reflexion.jpg" alt="Réflexion, film d'animation 3D réalisé par Planktoon" />
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<b>Planktoon</b> est un studio d’animation parisien travaillant pour la publicité avec notamment des réalisations pour <b>Oasis</b>, <b>Carrefour</b> ou encore <b>Canal +</b>. Mais ils réalisent aussi des films d’animations non commerciaux, comme <b>Réflexion</b>, un court métrage assez réussi. Le thème du reflet et de l’image, même s’il n’est pas nouveau, est servi par une animation et une réalisation d’un très bon niveau.
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<a href="http://www.planktoon.com" target="_blank">www.planktoon.com</a>
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<iframe src="http://player.vimeo.com/video/39706170?title=0&byline=0&portrait=0&color=ffffff" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
land of heat
Friday, April 13 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/land-of-heat.jpg" alt="Land of Heat, une belle vidéo de motion design et effets spéciaux" />
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Pour la marque d’électroménager Hotpoint, le réalisateur <b>Timo Schaedel</b> et l’équipe de <b>Platige Image</b> ont réalisé un spot publicitaire assez réussi. L’ensemble a été conçu en 3D et effets spéciaux, et place la caméra au coeur d’un four dans lequel cuisent divers aliments. Outre la qualité de la modélisation des aliments et leur mise en scène, les effets de chaleur, très bien reproduits, donnent à l’image un rendu très artistique.
</p> <iframe src="http://player.vimeo.com/video/36824983?title=0&byline=0&portrait=0&color=ffffff" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
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Le making of du spot publicitaire permet de voir comment ont été pensé les différents plans du spot. C’est assez étonnant de voir d’où est venue l’inspiration des cadrages, notamment quand on voit une scène issue de Star Wars.<br />
<a href="http://www.timoschaedel.com/" target="_blank"></a>www.timoschaedel.com<br />
<a href="http://www.platige.com" target="_blank">www.platige.com</a>
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<iframe src="http://player.vimeo.com/video/36823434?title=0&byline=0&portrait=0&color=ffffff" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
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Découvert via <a href="http://motionographer.com/" target="_blank">motionographer.com</a>
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Red Paper Heart, d'art et de code
Tuesday, March 6 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/redpaperheart-head.jpg" alt=""/>
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<b>Red Paper Heart</b> est un collectif implanté à <b>New-York</b> regroupant des artistes et des programmeurs, composé de <b>Charlie Whitney</b>, <b>Daniel Scheibel</b>, <b>Philip Sierzega</b> et <b>Zander Brimijoin</b>. Ensemble ils réalisent des projets interactifs mélangeant animation, design et code. Jouant avec des interfaces expérimentales (comme par exemple un vélo), on pourrait voir leurs travaux comme du motion design interactif. Leur installation pour l’événement <b>Cycling Classic 2011</b>, proposant une course de vélo dans un environnement graphique évolutif, est particulièrement réussie.
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<a href="http://redpaperheart.com/" target="_blank">http://redpaperheart.com/</a><br />
<a href="http://redpaperheart.com/cyclingclassic" target="_blank">http://redpaperheart.com/cyclingclassic</a>
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<iframe src="http://player.vimeo.com/video/28425601?title=0&byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/redpaperheart02.jpg" alt=""/><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/redpaperheart03.jpg" alt=""/><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/redpaperheart01.jpg" alt=""/><br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/35320241?color=ff9933" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe><br />
Direction artistique par Marek Okon
Tuesday, February 14 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/okon-head.jpg" alt="Marek Okon, directeur artistique au Japon" />
<p>
Né en <b>Pologne</b>, <b>Marek Okon</b> fait ses études au <b>Canada</b>, à <b>Toronto</b>, avant de partir au <b>Japon</b> pour travailler en tant que directeur artistique pour l’agence <a href="http://www.wktokyo.jp/" target="_blank">Wieden+Kennedy Tokyo</a>. Il y travaille pour des clients très variés, et son intérêt particulier pour le <b>motion design et le graphisme interactif</b> l’amènent à concevoir aussi bien des projets vidéos que des illustrations, des affiches et du graphisme print.<b> Une expression graphique bien particulière, très décalée par certains aspects (peut-être dû au public japonais) et très riche d’univers visuels différents</b>.
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<a href="http://www.marekokon.com/" target="_blank">http://www.marekokon.com/</a>
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<iframe src="http://player.vimeo.com/video/26606272?portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/okon1.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/okon2.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/okon3.jpg" alt="" /><br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/23784308?portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/okon4.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/okon5.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/okon6.jpg" alt="" /><br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/15384919?title=0&byline=0&portrait=0" width="500" height="375" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe><br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/16525218?portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe><br /><br />
Motion graphics par Alexandre Le Guillou
Thursday, January 19 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/le-guillou-head.jpg" alt="Alexandre Le Guillou, motion design et interactivité" />
<p>
<b>Alexandre Le Guillou</b> est un directeur artistique et motion designer français. Bien que ses réalisations donnent le plus souvent naissance à des<b> vidéos et animations</b>, il n’en possède pas moins un grand intérêt pour <b>l’outil informatique et la programmation créative</b>. Que ce soit avec le langage <b>Processing</b>, l’environnement de développement <b>vvvv</b> ou l’interface <b>Kinect</b>, les images générées sont très graphiques et conservent un caractère un peu expérimental.
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<a href="http://www.boplbopl.com/" target="_blank">www.boplbopl.com</a><br /><br />
Motion Reel 2011 :
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<iframe src="http://player.vimeo.com/video/15174923?title=0&byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
<br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/24930344?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/le-guillou1.jpg" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/le-guillou2.jpg" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/le-guillou3.jpg" /><br /><br />
Court métrage d'animation : GOM
Saturday, January 7 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/gom.jpg" alt="GOM, court metrage d'animation par 5 etudiants de l'école ESMA" />
<p>
<b>GOM</b> est un court métrage d’animation réalisé par cinq étudiants de l’école ESMA : <b>Anthony Delliste, Tristan Evin, Maxime Guillemin, Florent Razafimandimby et Alexis Vallauri</b>. L’histoire se déroule autour d’un cirque et d’un personnage central, <b>GOM</b>, qui avec son corps élastique n’est pas sans rappeler le héros de <b>One Piece</b>, <b>Luffy</b>. De belles ambiances colorées et un univers sympathique, ainsi qu’un montage bien rythmé. Les voix (assez rares dans les films d’animation étudiants) ont été assurées par <b>Emmanuel Garijo,
Nathalie Homs, et Julien Kramer</b>, et la musique a été composée par <b>Isaac Chia</b>. La bande son globale a été mixée par <b>Jose Vicente and Yoann Poncet du Studio des aviateurs.</b>
</p> <p>
<a href="http://www.facebook.com/pages/GOM/231350456913747" target="_blank">Page Facebook du film</a>
</p>
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/34602394?title=0&byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe><br /><br />
Le making of : <br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/24798401?title=0&byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
Mariko Mori au Adobe Museum of Digital Media
Tuesday, December 6 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/mori-adobe-head.jpg" alt="Mariko Mori - Adobe Museum of Digital Art" />
<p>
Le <b>Adobe Museum of Digital Media</b> inaugure actuellement sa nouvelle exposition virtuelle présentant le nouveau projet de <b>Mariko Mori</b>. Avant d’en dire plus, rappelons que le Musée virtuel d’Adobe est un espace dédié aux arts numériques que la célèbre firme de logiciels a lancé il y a maintenant un peu plus d’un an (pour en savoir plus, vous pouvez lire <a href="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/Adobe-Museum" target="_blank">l’article que j’avais écrit</a> pour l’inauguration du musée). Le musée virtuel est organisé autour d’un espace 3D contenant plusieurs salles conçues spécifiquement pour chaque nouveau projet. Le musée a déjà accueilli des artistes comme <b>Toni Oursler</b> ou encore <b>John Maeda</b>. C’est donc maintenant au tour de la célèbre artiste japonaise <b>Mariko Mori</b> d’exposer une oeuvre, appelée <b><i>"Journey to Seven Light Bay"</i></b>.<br />
Pour être plus précis, il ne s’agit pas à proprement parler d’une oeuvre mais plutôt d’un travail en cours de création, à la croisée du <b>land art</b> et de <b>l’art numérique</b>, exploitant les technologies les plus avancées. L’oeuvre sera composée de deux éléments monumentaux installés dans une baie de l’île d’<b>Okinawa</b>. Le premier élément, un pilier transparent, est déjà en place, perché en haut d’un rocher dans la baie. La seconde partie sera une sorte de grand volume plus ou moins sphérique, flottant sur l’eau et changeant de couleur suivant la marée. L’ensemble sera disposé de manière à ce que l’ombre projetée du pilier atteigne la sphère lors du solstice d’hiver. Ce travail est en quelques sortes un lien qui rapproche la technologie du naturel, le préhistorique (les constructions mégalithiques sont une source d’inspiration pour l’artiste) à l’ultra-moderne.
</p> <p>
<a href="http://adobemuseum.com/" target="_blank">http://adobemuseum.com</a>
</p>
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/mori-adobe-1.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/mori-adobe-2.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/mori-adobe-3.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/mori-adobe-4.jpg" alt="" /><br />
Court métrage d'animation : Jolie Bobine
Sunday, November 20 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/jolie-bobine.jpg" alt="Jolie Bobine, film d'animation 3D" />
<p>
<b>Jolie Bobine</b> est un court métrage d’animation 3D créé par <b>Nicolas Deruy</b>, <b>Sylvain Simao</b>, <b>Samuel Rivière</b> et <b>Stephanie Burnet</b> d’après une idée originale d’<b>Alexandra Latour</b> (d’anciens élèves de l’école <b>Bellecour</b>). Le film est assez réussi et surprend par son scénario qui prend une tournure inattendue, soutenu par un montage et des plans efficaces et bien pensés. Une jolie découverte et des créateurs à suivre !
</p> <p>
<a href="http://www.jolie-bobine.fr/" target="_blank">www.jolie-bobine.fr</a><br />
<a href="http://fr-fr.facebook.com/JolieBobine" target="_blank">http://fr-fr.facebook.com/JolieBobine</a>
</p>
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/32097471?color=ff0179" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
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<iframe src="http://player.vimeo.com/video/32202881?color=ff0179" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen mozallowfullscreen allowFullScreen></iframe>
Interview de Patrick Clair, motion designer à Sydney
Friday, November 11 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/patrick-clair.jpg" alt="Interview de Patrick Clair, motion designer à Sydney en Australie" />
<p>
<b>Patrick Clair</b> est un motion designer travaillant à Sydney, en <b>Australie</b>. Il est spécialisé plus particulièrement dans la <b>visualisation d’informations</b>, et son travail touche parfois de près l’univers du journalisme. A la grande différence de beaucoup de motion designers qu’on voit uniquement sur le web, Patrick travaille essentiellement pour <b>la télévision</b>. Des travaux très efficaces, percutants et innovants, qui vont aussi chercher parfois du côté de l’expérimentation artistique.<br />
A ma demande, Patrick s’est prêté au jeu de <b>l’interview</b>. <b>Il nous explique son parcours, sa vision du travail de motion design, mais aussi du design sur les autres médias.</b>
</p> <iframe src="http://player.vimeo.com/video/12126425?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen allowFullScreen></iframe><br />
<h2>Pouvez-vous nous résumer votre cursus ? Comment en êtes vous arrivé au motion design ?</h2>
<p>
<i>"<b>Initialement, j’étais intéressé par le film</b>. Cela remonte aux alentour de 2002. Je venais de finir mes études et je m’attendais à passer ma carrière sur les plateaux de tournage.</i>
</p>
<p>
<i>A ce moment là j’ai commencé à remarquer à quel point les choses devenaient cool dans le motion design. Des entreprises comme <b>MK12</b> et <b>Psyop</b> faisaient partie de<b> ces firmes qui créaient de l’imagerie en mouvement avec une esthétique qui n’avait pas été possible auparavant</b>. J’ai immédiatement accroché et j’ai commencé à m’auto-former sur <b>After Effects</b>. J’ai fait quelques stages, puis je suis retourné à l’université pour faire un Master en Digital Media. Au moment où j’ai terminé ces études j’étais prêt pour le monde réel et depuis je travaille pour la télévision."</i>
</p>
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/12126041?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen allowFullScreen></iframe><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/25118844?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen allowFullScreen></iframe><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/25129929?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen allowFullScreen></iframe><br />
<h2>Quelle est la relation entre votre travail de motion design et l’information qu’il transmet ? Considérez-vous votre travail comme une forme de journalisme ? Cette question porte plus particulièrement sur votre travail pour HungryBeast (une émission d’information australienne).</h2>
<p>
<i>"<b>J’essaye de laisser le contenu dicter l’image autant que possible</b>. Je pense que plus directe est la relation, plus le spectateur est impliqué dans le produit final. Pour <b>HungryBeast</b> je prends le script et crée les visuels du début à la fin. Certains scripts ont des concepts difficiles à visualiser. Pour ceux-ci j’utilise des graphismes abstraits pour véhiculer les données. Mon studio est toujours couvert d’images de référence de mes designers favoris, que j’utilise pour m’inspirer.</i>
</p>
<p>
<i>Quand c’est possible, j’essaye de laisser les visuels interpréter le sens et le contenu de l’information."</i>
</p>
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/25124776?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen allowFullScreen></iframe><br />
<h2>Vous travaillez essentiellement pour la télévision. Que pensez-vous du futur de la télévision, alors qu’internet est de plus en plus présent ? Par ailleurs, travaillez-vous sur d’autres médias, comme le print ou le design interactif ?</h2>
<p><i>"<b>Je reste sur des formats linéaires, parce que ce que je fais c’est communiquer un enchaînement d’idées</b>. Cependant j’utilise l’interactivité comme source d’inspiration visuelle dans mon travail. Beaucoup de mes vidéos essayent de ressembler à des interfaces en Flash ou des sites webs.<b> Je pense que la prolifération d’internet a préparé le public à consommer beaucoup de contenu à travers le design graphique et l’animation</b>. J’imagine que dans le futur une grande partie de mon travail sera destiné aux médias portables. De ce que j’ai vu pour l’instant de l’<b>IPad</b>, c’est un formidable appareil qui combine le langage visuel de l’animation et de la télé avec la direction artistique et la mise en page de magazines. C’est une époque excitante pour travailler dans ces médias."</i>
</p>
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/12011050?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen allowFullScreen></iframe><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/12010674?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen allowFullScreen></iframe><br />
<h2>Certains de vos projets ont un aspect artistique et expérimental fort. Travaillez-vous régulièrement pour ce genre de projets ?</h2>
<p>
<i>"Quand je peux. D’habitude, cette sorte de travaux est difficile, et ils n’ont souvent pas ou peu de budget. Cependant, ils sont très funs. J’aime l’idée d’innover quand je peux. Mais généralement, je trouve plus simple de travailler sur des contenus qui ont un message à l’objectif clair, plutôt que de simplement être beaux. Quand on tombe sur une nouvelle technique, c’est amusant de jouer avec dans des vidéos comme celles pour le <b>TEDxSydney</b>. Maintenant je veux simplement trouver une façon d’utiliser cette technique pour créer des visuels de design d’information."</i>
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<h2>Vous m’aviez dit que vous avez travaillé en France il y a quelques semaines. Avez-vous remarqué des différences dans l’approche du design entre les Français et les Australiens ?</h2>
<p>
<i>"Je suis simplement resté une semaine donc je ne suis pas sûr d’avoir passé assez de temps pour me faire vraiment une idée. <b>Ce que je peux dire, c’est que les Français ont clairement une passion pour le bon design et la bonne cuisine. Que demandez de plus ;) ?</b>"</i>
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Il me reste à remercier chaleureusement Patrick Clair pour avoir répondu à mes questions malgré son emploi du temps assez chargé. Je vous invite à découvrir son travail via son portfolio en ligne :<br />
<a href="http://patrickclair.blogspot.com/" target="_blank">http://patrickclair.blogspot.com</a>
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Vidéoclip de Variations sur Marilou, chanté par Bashung et réalisé par Maxime Bruneel
Saturday, November 5 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/bashung-marilou.jpg" alt="" />
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A l’occasion de la sortie prochaine de l’abum posthume d’<b>Alain Bashung</b>, <i><b>L’homme à la tête de chou</b></i> (réinterprétation de l’album mythique de <b>Serge Gainsbourg</b>, une vidéo teasing de 9mn est disponible actuellement sur le site officiel de l’artiste. Cette vidéo, produite par l’agence de production <b>ChezEddy</b> (déjà à l’origine de <a href="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/Clips-Espanola-Jali-Du-monde-tout-autour-Louise-Attaque" target="_blank">très belles vidéos</a>) et réalisée par <b>Maxime Brunnel</b>, illustre avec une grande maîtrise technique et graphique la musique et les paroles érotiques de Gainsbourg et Bashung. <b>Le ton est particulièrement bien trouvé, sobre, original, imagé, et juste ce qu’il faut de suggestif</b>.
</p> <iframe src="http://player.vimeo.com/video/30549870?title=0&byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0" webkitAllowFullScreen allowFullScreen></iframe>
<a href="http://www.youtube.com/watch?v=NJ7P8JWd5fc" target="_blank">Cliquez ici pour voir la vidéo complète sur Youtube</a>
Design industriel : le processus de création de Donn Koh
Tuesday, August 16 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/donnkoh-head.jpg" alt="" />
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<b>Donn Koh</b> est un designer industriel originaire de <b>Singapour</b>. Son parcours l’a conduit à travailler pour de nombreuses compagnies prestigieuses, mais aussi à fonder son propre studio en 2010 avec quatre autres designers (non moins talentueux).<br />
Son portfolio <b>Behance</b> est sans doute l’un des plus intéressants que j’ai pu voir ces derniers temps. Non seulement y figurent des projets extrêmement innovants et variés, mais<strong> le processus de création y est aussi très détaillé</strong>. C’est ce point qu’il me paraît très intéressant de soulever : <strong>avant de dessiner la première esquisse d’un nouveau projet, Donn Koh abat un gros travail d’analyse du besoin. Quelle est l’utilité de l’objet à concevoir, quels seront ses scénarios d’utilisation, quels sont les problèmes que rencontrent les utilisateurs d’objets similaires ? Cette approche très réfléchie, centrée sur l’utilisateur final, donne des solutions inattendues, innovantes et très originales.</strong> <br />
Je pense que cette manière de concevoir un projet de design devrait être systématiquement mise en œuvre, quelle que soit la discipline (design graphique, design d’espace, design d’objet...), et notamment lors d’un design d’interface multimédia, qui s’approche de plus en plus du design industriel dans la mesure où les interactions avec l’utilisateur se multiplient et se diversifient de plus en plus.<br />
Mais je referme cette petite parenthèse et laisse place à quelques images tirées du portfolio de Donn Koh, que je vous invite très fortement à visiter.
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<a href="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/" target="_blank">Le portfolio Behance de Donn Koh</a><br />
<a href="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/" target="_blank">Le site officiel du studio Stuck</a>, co-fondé par Donn Koh (les projets présentés sont assez impressionnants).
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<h2>Système d’aide à la marche pour enfants handicapés</h2><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/donnkoh3.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/donnkoh4.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/donnkoh5.jpg" alt="" /><br />
<h2>Taille-crayon inspiré des origamis</h2><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/donnkoh6.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/donnkoh7.jpg" alt="" /><br />
Ilha Formosa, infographie et paper art par Tien-Min Liao
Wednesday, June 8 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/formosa-head.jpg" alt="Ilha Formosa, un projet de Tien-Min Liao mélangeant infographie et paper art." />
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<b>Tien-Min Liao</b> est une jeune designer <b>taïwanaise</b>, qui a décidé de poursuivre ses études à <b>New York</b> après avoir été diplômée dans son pays d’origine. Très attachée à son pays et sa culture, elle s’est aperçue que les américains connaissaient très mal Taïwan, ce qui lui a donné l’idée de créer <b>un livre explicatif sur la vie et la culture dans son pays.</b><br />
Surfant sur les modes de l’<b>infographie</b> (ou data-vizualisation) et du <b>paper art</b>, elle livre un travail de très bonne qualité, plein de détails et de finesse, qui aborde des sujets très variés comme les programmes de télévision, la météo, le nombre de personnes myopes ou encore les habitudes alimentaires.<br />
Images et liens dans la suite de l’article.
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<a href="http://www.behance.net/gallery/Ilha-Formosa/1339213" target="_blank">La page Behance du projet</a>
</p>
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/formosa01.jpg" alt="Ilha Formosa, paper et infographie sur ceegee, tendances graphiques et inspiration" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/formosa02.jpg" alt="ilha Formosa, un livre en infographie sur l'île de Taïwan, inspiration infographie" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/formosa03.jpg" alt="Ilha Formosa, inspiration paper art avec ce livre en infographie" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/formosa04.jpg" alt="Ilha Formosa, inspiration graphisme en paper art" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/formosa05.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/formosa06.jpg" alt="" /><br />
Passion Pictures, agence de production vidéo
Thursday, February 17 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/passion-pictures.jpg" alt="" />
<p align="justify">
<b>Passion pictures </b>est une agence de production vidéo fondée en 1987 par <b>Andrew Ruhemann</b>. L’agence compte à l’heure actuelle plusieurs filiales à travers le monde, à Londres, Paris, New York ou encore Melbourne. Outre son travail de production vidéo pour la publicité, les clips vidéos ou l’animation, Passion Picture travaille aussi pour la télévision et réalise des documentaires. L’agence compte parmi ses réalisateurs une foule d’artistes très talentueux. <b>Leur travail est tout simplement impressionnant, qu’il s’agisse de spot publicitaires, de clips musicaux ou encore de documentaires, les séquences dégagent toujours une ambiance forte et travaillée même quand les effets spéciaux ne sont pas utilisés</b>. Parmi leurs réalisations vous trouverez les magnifiques séquences d’intro et d’outro du jeu <b>Rockband - The Beatles</b> (via <href="http://blog.gaborit-d.com/rockband-beatles-intro-et-outro-juste-magnifiques/">Olybop</a>), mais aussi le dernier spot pour la Citroen C3 en Stop Motion, les spots télé Caisse d’Epargne ou encore les clips de Gorillaz... Je vous propose dans ce post une petite sélection de leurs meilleurs travaux (à mon goût), à découvrir en vidéo dans la suite !
</p> <p align="justify">
<a href="http://www.passion-pictures.com/" target="_blank"/>www.passion-pictures.com</a>
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<iframe src="http://player.vimeo.com/video/12046685?byline=0&portrait=0" width="500" height="331" frameborder="0"></iframe><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/20026168?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe><br/>
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/19028512?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe><br/>
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/18962282?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe><br/>
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/18922333?byline=0&portrait=0" width="500" height="280" frameborder="0"></iframe><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/18789332?byline=0&portrait=0" width="500" height="280" frameborder="0"></iframe><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/17364251?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe><br/>
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/12046811?byline=0&portrait=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe>
Studio Dialog, du motion graphics corporate
Monday, February 14 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/dialog-head.jpg" alt="Studio Dialog, un studio canadien spécialisé dans le motion graphics avec des réalisations vidéos au style corporate" />
<p align="justify">
<b>Studio Dialog</b> est un studio spécialisé dans le motion graphics implanté à Calgary au Canada. Fondé en 2005 par <b>Steve Seeley</b> et <b>Robb Thompson</b>, la philosophie de l’équipe est de rechercher la créativité à travers la collaboration. Bien qu’ils interviennent occasionnellement dans les domaines du print et du web, l’essentiel de leurs réalisations se joue dans le domaine du motion design, avec des travaux pour des clients comme Mercedes, Rolex ainsi que de nombreuses chaînes de télévision. <b>Si l’on devait définir un style pour leur travail, on pourrait dire que le Studio est spécialiste des vidéos "corporate", des séquences entre le publicitaire et l’informatif</b>, dans des tons sobres et assurés.<br/>
Découvrez leurs vidéos dans la suite de l’article !
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<a href="http://www.studiodialog.com/" target="_blank">www.studiodialog.com</a>
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<iframe src="http://player.vimeo.com/video/17821677?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe><br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/12565618?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe><br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/11935986?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe><br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/11935940?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe><br /><br />
<iframe src="http://player.vimeo.com/video/10441581?byline=0" width="500" height="281" frameborder="0"></iframe>
Illustrations de Tom Buch
Tuesday, December 21 2010
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/buch-head.jpg" alt="" />
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<b>Tom Buch</b> est un illustrateur anglais travaillant dans la région de l’<b>Essex</b>. Pour réaliser ses illustrations numériques il utilise bien sûr Photoshop mais aussi des logiciels de 3D comme ZBrush, qui <b>structurent ses compositions</b>. Les jeux de textures et d’éclairages viennent par ailleurs donner une certaine chaleur qui manque parfois aux illustrations utilisant la 3D. Images et liens dans la suite de l’article.
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<a href="http://www.tomalexbuch.com/" target="_blank">www.tomalexbuch.com</a>
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/buch1.jpg" alt="" /><br/><br/>
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/buch2.jpg" alt="" /><br/><br/>
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/buch3.jpg" alt="" /><br/><br/>
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/buch4.jpg" alt="" /><br/><br/>