Blurred Faces par Yujiro Tada
Monday, May 28 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/yujiro-tada-head.jpg" alt="Blurred Faces, un projet photographique par Yujiro Tada" />
<p>
<b>Blurred Faces</b> (en français "visages flous") est un projet du photographe japonais <b>Yujiro Tada</b>. A mi-chemin entre la photographie et l’illustration, les images mélangent des photos noir et blanc avec des tâches d’aquarelle. Des images qui pourraient se rapprocher d’ailleurs de l’illustration de mode, avec un rendu tout en légèreté mais une idée intéressante et évocatrice.
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<a href="http://www.behance.net/gallery/Blurred-Face/3969965" target="_blank">La page Behance du projet</a>
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/yujiro-tada-02.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/yujiro-tada-03.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/yujiro-tada-01.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/yujiro-tada-04.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/yujiro-tada-05.jpg" alt="" /><br /><br />
Giuseppe Mileti, une vision de la nature
Tuesday, April 17 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/mileti.jpg" alt="" />
<p>
Découvertes sur le réseau Behance par hasard, les photographies de <b>Giuseppe Mileti</b> dégagent vraiment un style, une approche particulière. Travaillant essentiellement sur la nature, la majeure partie de ses photos représentent les arbres de manière très particulière. Jouant sur les effets de textures, mais aussi sur l’éclairage et la saturation, les arbres paraissent mystérieux, fantomatiques, mais aussi parfois très vivants et presque animés.
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<a href="http://www.flickr.com/photos/giuseppemileti/" target="_blank">www.flickr.com/photos/giuseppemileti</a><br />
<a href="http://www.behance.net/giuseppemileti" target="_blank">http://www.behance.net/giuseppemileti</a>
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<div align="center">
<a href="http://www.flickr.com/photos/giuseppemileti/6969878437/" title="XI-3 - 19 Feb 2012 de Giuseppe Mileti, sur Flickr"><img src="http://farm8.staticflickr.com/7042/6969878437_3a16372ae4_c.jpg" width="500" alt="XI-3 - 19 Feb 2012"></a>
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<a href="http://www.flickr.com/photos/giuseppemileti/7003690191/" title="XIII - 25 Feb 2012 de Giuseppe Mileti, sur Flickr"><img src="http://farm8.staticflickr.com/7099/7003690191_245f81966f_z.jpg" width="500" alt="XIII - 25 Feb 2012"></a>
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<a href="http://www.flickr.com/photos/giuseppemileti/6941585435/" title="XI-3 - 19 Feb 2012 de Giuseppe Mileti, sur Flickr"><img src="http://farm8.staticflickr.com/7067/6941585435_c3daabf3ef.jpg" width="500" height="281" alt="XI-3 - 19 Feb 2012"></a>
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<a href="http://www.flickr.com/photos/giuseppemileti/6943844633/" title="XI-3 - 19 Feb 2012 de Giuseppe Mileti, sur Flickr"><img src="http://farm8.staticflickr.com/7195/6943844633_42513f163a_c.jpg" width="500" alt="XI-3 - 19 Feb 2012"></a>
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<a href="http://www.flickr.com/photos/giuseppemileti/7026845573/" title="XI-3 - 19 Feb 2012 de Giuseppe Mileti, sur Flickr"><img src="http://farm8.staticflickr.com/7261/7026845573_d90ed68e02.jpg" width="500" height="281" alt="XI-3 - 19 Feb 2012"></a>
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Sumeru, un voyage intérieur par Nick Pedersen
Tuesday, March 13 2012
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/sumeru-head.jpg" alt="" />
<p>
<b>Sumeru</b> est une série de photomontages réalisée par <b>Nick Pedersen</b>. Inspiré par la méditation zen, <b>les images représentent le voyage mental qu’on parcourt en méditant</b>, l’esprit passant par différentes étapes de perceptions et de conscience. Des images oniriques remplies de détails et de textures, à la symbolique très forte.
</p> <p>
<a href="http://www.behance.net/gallery/SUMERU/3220777" target="_blank">La page Behance du projet</a><br />
<a href="http://www.nick-pedersen.com/" target="_blank">www.nick-pedersen.com</a>
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/sumeru01.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/sumeru02.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/sumeru03.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/sumeru04.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/sumeru05.jpg" alt="" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/sumeru06.jpg" alt="" /><br /><br />
And Then, série photo de Jo Metson et Nicola Yeoman
Tuesday, October 4 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/and-then-head.jpg" alt="And Then, une belle série photo aux atmosphère à la limite de l'imaginaire" />
<p>
<b>And Then</b> est une série photographique issue de la collaboration entre deux artistes, <b>Jo Metson</b> et <b>Nicola Yeoman</b>. Ce projet, qui tient à la fois de l’installation, du land art et de la photo, met en scène des objets naturels au milieu des bois, créant des espaces à la frontière de l’imaginaire. Les ambiances sont très travaillées, jouant beaucoup sur les lumières et la brume, ajoutant quelque chose de mystérieux.
</p> <p>
<a href="http://jometsonscott.co.uk/index.php/gallery_display/C39/39">La page du projet sur le site de Jo Metson</a><br />
<a href="http://jometsonscott.co.uk/">http://jometsonscott.co.uk</a><br />
<a href="http://www.nicolayeoman.com/">http://www.nicolayeoman.com</a>
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/and-then2.jpg" alt="And Then" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/and-then3.jpg" alt="And Then" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/and-then4.jpg" alt="And Then" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/and-then5.jpg" alt="And Then" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/and-then6.jpg" alt="And Then" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/and-then1.jpg" alt="And Then" /><br />
People - Vegetables ! série photo de Platon Terentev
Wednesday, September 21 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/terentev-head.jpg" alt="Peoples - vegetables ! une serie photo noir et blanc de Platon Terentev" />
<p alig="justify">
<b><i>People - Vegetables !</i></b> est une série de photos noir et blanc du photographe Russe <b>Platon Terentev</b>. Trouvé par hasard sur <b>Behance</b>, je n’ai pas eu d’autres informations à propos de la série ou de son auteur. Toujours est-il que ces photos ont quelque chose de surréaliste mais aussi de très graphique, dans la superposition de formes de légumes sur des scènes urbaines quotidiennes. Je ne sais pas exactement comment l’artiste a produit cet effet (sans doute au développement), mais le travail sur le grain et la netteté de l’image est très réussi.
</p> <p>
<a href="http://www.behance.net/gallery/People-vegetables/857013" target="_blank">Page Behance du projet</a>
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/terentev02.jpg" alt="vegetables - people, projet de Platon terentev, photo et légumes" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/terentev03.jpg" alt="vegetables - people, projet de Platon terentev, photo noir et blanc" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/terentev04.jpg" alt="vegetables - people, projet de Platon terentev, inspiration photographie" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/terentev05.jpg" alt="vegetables - people, projet de Platon terentev, tendances graphiques photographie" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/terentev06.jpg" alt="vegetables - people, projet de Platon terentev, tendances photo" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/terentev07.jpg" alt="vegetables - people, projet de Platon terentev, photographie art" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/terentev01.jpg" alt="vegetables - people, projet de Platon terentev, légumes art" /><br />
Les inconnus des rues de Singapour : le travail de Danny Santos
Monday, August 1 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/danny-head.jpg" alt="" />
<p align="justify">
Une silhouette furtive, des expressions franches et sincères, des scènes amusantes du quotidien... <b>Les clichés de Danny Santos sont comme un carnet de croquis photographique d’une vie urbaine, grouillante de détails et de personnalités différentes</b>. La foule, qui pourrait masquer les particularités et donner à la rue un aspect homogène, sert au photographe de toile de fond pour mieux faire ressortir un visage, une posture... <br />
Graphiste de formation, il passe ses week end à photographier des inconnus dans les rues de <b>Singapour</b>, s’essayant à plusieurs styles : portraits rapprochés, portraits volés, ambiances, photo de nuit... <br />
Il me semble que <b>ses prises de vues gardent un aspect très sincère</b> (avec un travail de cadrage, d’exposition et de profondeur de champ) qu’il est assez rare de trouver. Peut-être que les cadrages frontaux, mettant le sujet en face du spectateur, accentuent cette sensation.<br />
Images et lien dans la suite de l’article.
</p> <p align="justify">
<a href="http://www.dannyst.com" target="_blank">www.dannyst.com</a><br />
Et vous trouverez sur son portfolio un petit texte concernant chaque photo et son histoire, ce qui rend la visite encore plus intéressante !
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/danny01.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/danny02.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/danny03.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/danny04.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/danny05.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/danny06.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/index.php?post/public/danny07.jpg" alt="" /><br />
Trésors de la photo sous-terraine : Orda et Naica
Tuesday, July 12 2011
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/orda-head.jpg" alt="" />
<p align="justify">
Cet article va sûrement étonner un certain nombre de lecteurs réguliers, puisque aujourd’hui je ne vais pas parler de graphisme, de webdesign ou d’illustration mais plutôt de grotte. Plus précisément de <strong>la photographie de deux grottes très spéciales</strong> : les grottes d’<strong>Orda</strong> et de <strong>Naica</strong>. Celles-ci n’ont pas grand chose à voir entre elles, mais <strong>ce sont deux exemples de grottes extrêmement spectaculaires qui nous ont offert des clichés vraiment très beaux, très graphiques</strong>, dans lesquels on peut trouver une certaine inspiration...
</p> <h2>Orda Cave</h2>
<p align="justify">
La grotte d’Orda (Orda Cave en anglais), située en <strong>Russie</strong>, est une des plus longues grottes sous-marines du monde, avec une surface sous l’eau de 4200 mètres de longueur. La température de l’eau est d’environ 4°C, et celle-ci a la particularité d’être très claire. Principalement constituée de gypse, <strong>ses parois laissent voir les strates géologiques et forment à certains endroits des blocs presque cubiques.</strong><br />
Une équipe d’une vingtaine de plongeurs constituée autour de <strong>Viktor Lyagushkin</strong>, plongeur et spécialiste de la photo sous-marine, et <strong>Bogdana Vashchenko</strong>, journaliste spécialisée en plongée, a entrepris depuis plusieurs années d’explorer et d’étudier cette grotte. Il en résulte une très belle série de photos sous-marines, très graphiques, qui ont été éditées sous forme de livre.<br />
<a href="http://ordacave.ru/en/" target="_blank">http://ordacave.ru/en/</a> (en russe et anglais).
</p>
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/orda1.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/orda2.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/orda3.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/orda4.jpg" alt="" /><br />
<h2>Naica Cave</h2>
<p align="justify">
La grotte de <strong>Naica</strong> (Naica Cave en anglais), localisée au <strong>Mexique</strong>, est <strong>une grotte de cristal</strong> unique au monde. Située à 300 mètres de profondeur, elle regorge de cristaux de gypse immenses (jusqu’à 11 mètres de longueur). Découverte à côté d’une mine, la température y est très élevée et le taux d’humidité dans l’air de 100%, ce qui permet à l’être humain d’y survivre deux heures maximum.<br />
Les équipes de scientifiques qui travaillent à l’étude de la grotte en ont ramené des photographies magnifiques, d’échelles très différentes (du microscopique au gigantesque). <strong>Les jeux de formes géométriques des immenses cristaux contrastent avec les combinaisons de survie des explorateurs, donnant aux lichés un petit air de science-fiction.</strong><br />
<a href="http://www.naica.com.mx/" target="_blank">www.naica.com.mx</a>
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<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/naica1.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/naica2.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/naica3.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/naica4.jpg" alt="" /><br />
Noël à New York, série photo de Maxyme Delisle
Wednesday, December 15 2010
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/delisle-head.jpg" alt="" />
<p align="justify">
<strong>Maxyme Delisle</strong> est un photographe canadien travaillant à <strong>Montréal</strong>. Son site personnel présente ses travaux dans les domaines de l’édition, ou encore de la mode, pour lesquels il a réalisé de nombreux shoots. Mais c’est d’une réalisation plus artistique que j’aimerais vous parler aujourd’hui, à travers cet article sur la série "<strong><i>Christmas in New York City</i></strong>". Une suite de clichés réalisés en hiver 2007, alors que le photographe vendait des sapins pour les fêtes de fin d’année.
</p> <p align="justify">
Des prises de vues noir et blanc, pleines de détails subtils, qui dressent le portrait de toute une population nocturne qui hante les nuits froides de ce coin de la "Grosse Pomme". Des portraits de clochards, d’alcooliques, de travailleurs, de personnages de passage que l’auteur a rencontré. <strong>Chaque portrait est accompagné d’une anecdote présentant les personnages, ce qui donne à la série une grande chaleur humaine contrastant avec la froideur de l’hiver de New York.</strong><br />
Je vous invite fortement à visiter le site et à lire les légendes des photos, car je pense que c’est ainsi que s’apprécient le mieux ces photographies.<br/>
<a href="http://www.maxyme.net/stories/nyc" target="_blank">La série sur le site de Maxyme Delisle</a>
</p>
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/delisle1.jpg" alt="" /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/delisle2.jpg" alt="" /><br />
Namiko Kitaura, une recherche photographique de l'absolu
Sunday, July 18 2010
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kitaura0.jpg" alt="Namiko Kitaura, une photographe japonaise pleine d'inspiration, développant des images à la fois abstraites et figuratives."/>
<p align="justify">
Née en 1977 à Tokyo, <b>Namiko Kitaura</b> est une photographe reconnue, qui développe une recherche artistique personnelle en parallèle de travaux commerciaux pour des clients tels que Dior, Kenzo, Benetton ou encore Le Monde. <b>Ses travaux photographiques transmettent sa personnalité et inventent un langage graphique à la fois figuratif et abstrait</b>. Composé de courbes, de textures et de couleurs,<b> l’absolu recherché par Namiko Kitaura joue sur le rythme visuel et ses ruptures, et dévoile derrière un paysage, un corps ou une fleur une variété d’émotions</b>. Un travail plein de finesse et de sensibilité, à découvrir en images dans la suite de cet article.
</p> <p>
<a href="http://www.namikokitaura.com/" target="_blank">www.namikokitaura.com</a>
</p>
<div align="center">
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kitaura1.jpg" alt="Namiko Kitaura, inspiration photographie japonaise, photographies abstraites, tendances graphiques photo"/><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kitaura2.jpg" alt="Namiko Kitaura, inspiration photo japon, tendances graphiques photo portraits"/><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kitaura3.jpg" alt="Namiko Kitaura, inspiration photo natures mortes, inspiration photo paysage"/><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kitaura4.jpg" alt="Namiko Kitaura, tendances graphiques et photo abstraite, inspiration photo artistique"/><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kitaura5.jpg" alt="Namiko Kitaura, photographie de mode et photographie art, inspiration japon photo"/><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kitaura7.jpg" alt="Namiko Kitaura, inspiration photographique texture, cadrage et composition, tendances graphiques et inspiration"/><br /><br />
</div>
L'expo universelle de Shangai en photos
Sunday, May 9 2010
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/shangai.jpg" alt="Une belle galerie de photographies de l'exposition universelle de shangai, avec notamment les pavillons anglais, chinois, russe, coréens, français..." />
<p align="justify">
Le magazine <b>The Boston Globe</b> publie sur son site web, à travers sa rubrique <b>The Big Picture</b>, une galerie de photos de l’exposition universelle de Shangai. Des clichés étonnants, tirant partie des différents motifs graphiques des architectures des différents pavillons ainsi que des éclairages. Le pavillon anglais est par exemple très étonnant, enfermant une multitudes de végétaux dans des tiges transparentes. Le pavillon sud coréen, quant à lui, joue sur la langue très originale de ce pays en l’utilisant comme motif graphique.<br /><br />
<a href="http://www.boston.com/bigpicture/2010/04/shanghais_expo_nearly_ready.html" target="_blank">A découvrir à cette adresse.<a>
</p>
Emotion, série de photographies par Luis Beltrán
Monday, November 16 2009
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/beltran-photo-webdesign.jpg" alt="emotion, serie de photographies retouchées de Luis Beltrán, mêlant surréalisme et poésie dans des compositions aux ambiances texturées et colorées." title="Emotion, une série de photographie par Luis Beltrán, jouant sur les effets de textures, les montages, mais aussi les couleurs. Un rendu poétique et surréaliste." />
<p align="justify">
Voici une belle série photo trouvée par hasard sur <b>Behance</b>. Jouant sur <b>les effets de textures, sur les éclairages et les couleurs</b>, <b> Luis Beltrán</b> créé des compositions parfois <b>à la limite de l’abstraction</b>, livrant des images fortes à la touche poétique, voire parfois surréaliste. Je n’ai pas trouvé d’informations supplémentaires sur Luis Beltrán, mais je vous conseille d’aller voir son <a href="http://www.behance.net/LuisBeltran" target="_blank">portfolio</a> sur Behance, qui vaut un petit détour.
</p> <img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/beltran-photo-couleurs.jpg" alt="Une photo aux couleurs marquées donnant une ambiance particulière à cette scène d'amour discrète." /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/beltran-photo-texture.jpg" alt=De belles textures et une prise de partie pour cette composition originale." /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/beltran-photo-rochers-mer.jpg" alt=" Un effet de flou très réussi sur cette silhouette au bord de la mer." /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/beltran-photo-vu-du-ciel.jpg" alt="Une vue du ciel d'une métropole, au-dessus de laquelle se balance une jeune fille" /><br /><br />
Rochambeau Look Book, photographie de mode par David Gensler, Phil Knott et Timothy Rosado
Saturday, September 5 2009
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/rochambeau-head.jpg" alt="rochambeau look book, un livre de mode artistique et graphique" title="Rochambeau Look Book, un beau livre de mode mélangeant photographie, design graphique et travail plastique pour un résultat mixant couleurs, textures et images dans un objet d'art." /><br /><br />
<p align="justify">
Un très beau travail alliant <STRONG>photographie de mode, design et travail plastique</STRONG> pour ce <STRONG>Rochambeau Look Book</STRONG>, réalisé entre autres par Timothy Rosado. Présenté à la manière d’un vieux livre ou encore d’un carnet d’artiste, ce "catalogue" de mode pour la saison Automne/Hiver 2009 se rapproche plus d’<STRONG>un objet d’art </STRONG>que d’un travail de design graphique. Les jeux de textures et couleurs habillent de manière poétique les photos et donnent une identité riche et audacieuse au livre.<br />
Plus d’images dans la suite de cet article !
</p> <p align="justify">
<a href="http://www.timrphotography.blogspot.com/" target="_blank">www.timrphotography.blogspot.com</a><br />
<a href="http://www.fashionserved.com/Gallery/Rochambeau-FW-09/217210" target="_blank">La page Behance de Timothy Rosado traitant du projet</a><br />
<a href="http://www.philknott.com/" target="_blank">www.philknott.com</a><br />
<a href="http://www.thekdu.com/" targte="_blank">www.thekdu.com</a> (studio de David Gensler)
</p>
<div align="center">
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/rochambeau1.jpg" title="double page du livre, peinture et photo noir et blanc " /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/rochambeau2.jpg" title="un gros plan jouant sur les courbes et motifs répondant à une page de textures brillantes" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/rochambeau3.jpg" title="une page de livre ancien, en accord avec l'aspect vieilli" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/rochambeau4.jpg" title="une double page très graphique avec des aplats mettant en valeur la photographie de droite" /><br /><br />
</div>
Underground Landscapes, série photo par Timo Stammberger
Monday, August 3 2009
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/under-head.jpg" alt="Underground Landscapes, série photo par Timo Stammberger, les atmosphères de nos tunnels de métro " title="Underground Landscapes, série photo par Timo Stammberger mettant en scène les tunnels de nos métros" />
<p align="justify">
<b>Timo Stammberger</b> est un jeune photographe allemand travaillant à <b>Berlin</b>. Dans sa série <b>Underground Landscapes</b>, il s’est intéressé aux <b>tunnels de métro</b> des grandes métropoles. Des lieux insolites, auxquels on ne prête pas attention, servant seulement de lieu de passages quotidien pour des millions de personnes.
</p> <p align="justify">
Le photographe a voulu <b>redonner à ces couloirs une identité propre, en les considérant comme des lieux à part entière, et non pas comme de simples liens entre des lieux</b>. Jouant avec leur architecture très spéciale constituée de rails, aiguillages, béton et câbles, il a su donner à chacun de ces tunnels <b>une atmosphère très particulière, rendue par une lumière artificielle parfois blanche et dure, ou encore parfois très colorée</b>.<br />
Je vous invite à regarder cette série sur le site de Timo Stammberger, mais aussi ses autres séries, surtout des portraits, liées au graffiti ou autres.<br /><br />
<a href="http://www.timostammberger.com/" target="_blank">www.timostammberger.com</a>
</p>
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/under1.jpg" alt="photo de tunnel de metro par Timo Stammberger" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/under2.jpg" alt="une ambiance magnifique due aux éclairages des tunnels " /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/under3.jpg" alt="sous nos villes se cachent des lieux souterrains étonnants" /><br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/under4.jpg" alt="des photos de souterrains de métros" /><br /><br />
Opus II, photographies par Daan Noppen
Wednesday, June 24 2009
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/opus2-head.jpg" alt="opus2-head.jpg" />
<p align="justify">
<i>"Au premier coup d’oeil, Opus II pourrait être lue comme <b>une représentation des anges à la manières de la Renaissance</b>, mais en regardant de plus près, ça ne l’est pas". </i> C’est ainsi que <b>Daan Noppen</b> commence la présentation de sa série <b>Opus II</b>. Toutes en noir et blanc, ces photographies pourraient en effet parfois rappeler certaines <b>peintures maniéristes</b>, par <b>les positions des corps à la limite de la déformation, et un effet de mouvement général</b>. La ville de<b> Shangaï</b>, servant de cadre à ces mises en scène travaillées, rajoute subtilement une poésie particulière à la série.<br />
Plus d’images dans la suite de cet article, mais aussi sur le site de <a href="http://www.daannoppen.com" target="_blank">Daan Noppen</a>, qui fait aussi de la vidéo et du dessin, ainsi que sur son portfolio Behance.
</p>
<p>
<i>A part ça, comme vous pourrez le remarquer, j’en profite pour inaugurer le système de tags de Dotcleår 2, je mettrai à jour les tags des articles plus anciens petit à petit.</i>
</p> <p>
<a href="http://www.daannoppen.com" target="_blank">www.daannoppen.com</a><br />
<a href="http://www.behance.net/DaanNoppen" target="_blank">www.behance.net/DaanNoppen</a>
</p>
<div style="margin-bottom: 20px;">
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/opus2-5.jpg" alt="" />
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/opus2-1.jpg" alt="" />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/opus2-3.jpg" alt="" />
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/opus2-4.jpg" alt="" />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/opus2-2.jpg" alt="" />
</div>
Kubikfoto³, photographie interactive, créative, gore et érotique
Wednesday, May 20 2009
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kubik.jpg" alt="kubikfoto, une nouvelle experience de la photo interactive, gore et erotique" title="kubikfoto, une nouvelle forme de photographie interactive basee sur flash, pour des realisations spectaculaires, gores et erotiques" />
<p align="justify">
<b>Kubikfoto³</b> est un studio allemand réalisant des<b> montages photographiques interactifs</b> à partir d’un procédé très spécifique. A mi-chemin <b>entre la vidéo, la photographie, voire le mini-site</b>, ces réalisations en flash sont très étonnantes et trouvent aussi bien<b> une utilité commerciale qu’artistique, même si la plupart de leurs réalisations ont une connotation érotique, gore, et s’engouffrent parfois volontairement dans le mauvais goût</b>. Sûrement une des plus interactives et expérimentales formes de photo interactive du moment, et le système mis en place pour produire ces kubikfoto est à la fois simple et très impressionnant (à partir de maquette), le studio le dévoile d’ailleurs dans l’une de leur création.<br />
<b>Attention, un certain nombre de leur travaux pourraient choquer les plus jeunes, par leur caractère érotique ou plus simplement gore</b>. Bref, à voir plus pour <b>la technique, le rendu graphique et l’interactivité</b>.<br />
<a href="http://www.kubikfoto.de/" target="_blank">www.kubikfoto.de</a>
</p>
Kusakabe Kimbei, pionnier de la photo au Japon
Wednesday, March 25 2009
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kimbei-photographie-japon.jpg" alt="kusakabe kimei, un japonais pionnier de le photographie sur ceegee, le blog de l'inspiration et des tendances graphiques" title="kusakabe kimbei, pionnier de la photo au japon, photographie japonaise sur ceegee.fr"/>
<p align="justify">J’ai découvert <b>Kusakabe Kimbei </b>(Kimbei étant en fait son prénom, plus facile à prononcer pour les occidentaux que son nom) à l’occasion d’une petite recherche documentaire pour un travail en cours. Petit retour sur ce pionnier de la photo au pays du soleil levant, avec un peu d’histoire pour commencer.</p> <p align="justify">
Inventée par Nicéphore Niepce en 1926, la photographie a connu une expansion très rapide et très large, au fur et à mesure du développement de ses techniques. Elle a été importée au Japon par deux grands photographes, le baron autrichien<b> Raimund von Stillfried</b> et l’italien<b> Felice Beato</b>. Ils ont d’ailleurs tous deux travaillé dans de multiples pays, de l’Egypte à la Chine en passant par l’Albanie ou encore la Grèce. Beato arrive au Japon en 1863, Stillfried vers 1875. Ces deux pionniers ont eu une influence considérable sur Kimbei, puisqu’ils l’ont formé et Stillfried lui a même vendu son stock de photos à son départ du Japon. Kusakabe Kimbei est né 1841 et mort en 1934. <b>Après avoir appris les techniques de la photo auprès de Beato et Stillfried, il ouvre son studio de photo en 1881</b> à Yokohama, et y travaillera jusqu’en 1913. Il ouvrira aussi une branche de son studio à Tokyo.<br />
Il vendait des <b>photos albuminées et colorisées à la main</b>, prises aussi bien en studio qu’en extérieur, aux touristes de passage au Japon qui les emportaient en Occident. Ses photos, presque uniquement des portraits, montrent divers métiers du Japon de l’époque, et constituent une <b>source documentaire remarquable</b>. Etonnantes, ses photos sont <b>un témoignage du passé</b> autant qu’<b>une source d’inspiration actuelle de par leurs couleurs, leurs légères dégradations, leur grain</b>, et cette technique occidentale, employée par un japonais, pour photographier des japonais pour des occidentaux...
</p>
<p>
<a href="http://www.verdeau.com/verdeaunew/sous_cat2.php?cat=Japon%20:%20Kimbei&cat_orig=Asie" target="_blank">Une collection de photos de Kimbei, en vente sur le site Verdeau</a><br />
<a href="http://www.aziart.fr/kimbei.htm" target="_blank">En savoir plus sur le site Aziart</a>
</p>
<div align="center" title="galerie photo du japon par kusakabe kimbei, pionnier de la photo">
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kimbei-photo-japon-1.jpg" alt="kusakabe kimei, photographies du japon, samurais, geisha" style="float: left;" />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kimbei-photo-japon-2.jpg" alt="kusakabe kimbei, photographe japonais du début de la photo" style="float: right; margin-bottom: 10px;"/>
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kimbei-photo-japon-3.jpg" alt="kusakabe kimbei, photos du japon originales" />
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kimbei-photo-japon-4.jpg" alt="kusakabe kimbei, artiste photographe japonais" />
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kimbei-photo-japon-5.jpg" alt="kusakabe kimbei, vieilles photos du japon" />
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kimbei-photo-japon-6.jpg" alt="kusakabe kimbei, le japon du dix-neuvieme siecle"/>
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/kimbei-photo-japon-7.jpg" alt="kusakabe kimbei, photos du japon du XIXeme siecle"/>
</div>
Corpus 2.0 par Marcia Nolte
Tuesday, October 28 2008
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/nolte.jpg" alt="marcia nolte corpus 2.0 photographie et retouches numériques" title="Corpus 2.0, série de photographies de Marcia Nolte anticipant les futures évolutions de l'espèce humaine face à nos nouveaux mode de vie."/>
<p>
A quoi ressemblerions nous si au lieu d’adapter nos objets quotidiens à notre corps, nous adaptions notre corps aux nouvelles technologies ? C’est la question que s’est posée l’artiste et photographe Marcia Nolte à travers sa série de photographie intitulée Corpus 2.0. Elle imagine, par la retouche ultra-réaliste, les évolutions que pourraient subir notre corps s’il s’adaptait à notre mode de vie contemporain. On voit alors apparaître un emplacement à cigarette dans la bouche des fumeurs, une épaule énorme destinée à tenir un téléphone sans les mains, des pieds à talons hauts, ou encore un pouce avec une phalange supplémentaire pour taper plus facilement ses textos... Des oeuvres très surprenantes, qui peuvent mettre légèrement mal à l’aise, dans la mesure où elles nous renvoient, à travers ces difformités physiques, l’étrangeté et l’absurdité de notre mode de vie actuel.
<p/>
<p>
Trouvé via <a href="http://www.dezeen.com/2008/10/24/corpus-20-by-marcia-nolte/" target="_blank">Dezeen</a>, où vous trouverez plus d’images.<br />
<a href="http://www.marcianolte.com" target="_blank">www.marcianolte.com</a>
</p>
Laurent Seroussi
Tuesday, October 7 2008
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/seroussi.jpg" alt="laurent seroussi photographe et graphiste pour la musique" />
<p align="justify">
En découvrant le travail de Laurent Seroussi, j’ai immédiatement pensé à celui de <a href="http://www.ceegee.fr/index.php/2008/06/12/45-storm-thorgerson" target="_blank">Storm Thorgerson</a>, à propos
duquel j’avais écrit un article il y a quelques temps. En effet Seroussi est à la base un graphiste, qui s’est spécialisé dans
l’univers musical, et qui a choisi la photographie comme médium. Photographie traditionnelle, rarement retouchée
numériquement. Et pourtant ses compositions pour des artistes tels que Zazie, No one is innocent ou encore M frappent par
leur puissance graphique, leur qualité de réalisation, mais surtout étonnent par des mises en scène improbables.
<br /><br />Ses travaux sont visibles sur deux sites :<br />
<a href="http://www.lnbagent.com/" target="_blank">www.lnbagent.com</a><br />
<a href="http://www.flairbr.com/" target="_blank">www.flairbr.com</a>
</p>
La photo selon Brian Gaberman
Friday, September 26 2008
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/gaberman.jpg" alt="Brian Gaberman, photographe issu du monde du skateboard" title="De belles photographies noir et blanc de Brian Gaberman, photographe issu du milieu du skateboard" />
<p align="justify">
Travaillant dans le milieu du skateboard pour des marques comme Element ou Adidas, ou encore pour Skateboarder Magazine, Brian Gaberman a su garder le meilleur de la photo de skate pour l’associer à une approche très personnelle de l’image. Un sens de la composition très développé, une approche plastique de la photo, n’hésitant pas à "détériorer" la qualité de l’image pour en faire ressortir le caractère... L’artiste aborde aussi bien les paysages que les portraits, l’univers urbain que la nature, l’intime que l’anonyme. Bien qu’il photographie en couleur, notamment pour la publicité, le noir et blanc semble être son mode de prédilection, et Brian Gaberman en tire des images intenses et évocatrices, toutes en finesse et en subtilité. Un aperçu de son talent dans la suite, des images magnifiques sur son site.<br /><br/>
<a href="http://www.gaberman.com" target="_blank">www.gaberman.com</a>
</p> <div align="center">
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/gaberman-2.jpg" alt="" />
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/gaberman-3.jpg" alt="" />
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/gaberman-4.jpg" alt="" />
<br /><br />
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/gaberman-5.jpg" alt="" />
<br /><br />
</div>
Storm Thorgerson
Thursday, June 12 2008
<img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/storm.jpg" alt="cee gee pink floyd cover graphic motion design hipgnosis storm thorgerson music art photographie inspiration tendances" />
<p align="justify">Certaines personnalités laissent une trace dans le temps. Et même lorsque leur nom s’oublie peu à peu, la conscience collective se souvient de leurs actes, de manière plus ou moins précise. Storm Thorgerson fait partie de cette catégorie de graphistes ayant profondément marqué les générations futures. Qui n’a jamais vu la couverture de <b>Dark Side of the Moon</b> de <b>Pink Floyd</b> ? Ou plus récemment, qui n’est pas resté quelques instants à regarder la couverture d’<b>Absolution</b> de <b>Muse</b> ? <br />
Petit retour sur un artiste sans qui le rock actuel n’aurait pas eu la même couleur.</p> <br /><br />
1968. Le groupe anglais <b>Pink Floyd</b> est sur le point de sortir son deuxième album, <b>A Saucerful of Secrets</b>. Les membres s’adressent alors à deux de leurs amis, Storm Thorgerson et Aubrey Powell, alors étudiants en cinéma, pour réaliser la couverture de leur disque. C’est après ce premier travail que les deux étudiants décident de fonder le studio <b>Hipgnosis</b>, et seront plus tard rejoints par Peter Christopherson. Au cours des années 70 et 80, Hipgnosis connaîtra un succès considérable, travaillant uniquement pour l’édition musicale, en concevant les visuels des disques des groupes de rock les plus emblématiques de cette période. Après la dissolution de Hipgnosis en 1983, Thorgerson continua de travailler dans le domaine musical, produisant de nombreux travaux tout aussi remarquables.<br /><br />
<b>Quelques travaux de la période Hipgnosis</b><br />
<div align="center" style="margin-top: 15px;">
<a href="http://www.stormthorgerson.com/" target="_blank"><img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/barrett.jpg" alt="cee gee syd barrett cover graphic motion design hipgnosis storm thorgerson music art photographie inspiration tendances" style="border: none;"/></a>
<a href="http://www.stormthorgerson.com/" target="_blank"><img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/pinkfloyd.jpg" alt="cee gee pink floyd dark side of the moon cover graphic motion design hipgnosis storm thorgerson music art photographie inspiration tendances" style="border: none;"/></a>
<a href="http://www.stormthorgerson.com/" target="_blank"><img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/10cc.jpg" alt="cee gee 10cc cover graphic motion design hipgnosis storm thorgerson music art photographie inspiration tendances" style="border: none;"/></a>
<a href="http://www.sound.jp/hipgnosis/yapwall/yhip.html" target="_blank"><img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/ledzep.jpg" alt="cee gee led zeppelin cover motion graphic design hipgnosis storm thorgerson music art photographie inspiration tendances" style="border: none;"/></a>
</div>
<p align="justify">
Les travaux de Storm Thorgerson sont basés sur une maîtrise de la photographie et de la retouche photographique, qu’elle soit manuelle pour ses travaux les plus anciens, ou informatique pour ceux plus récents. Pour concevoir ses designs, sa démarche est de s’inspirer des paroles des musiques, à partir desquelles il trouve des jeux de mots qu’il illustre par ses montages photos. Souvent étranges et mystérieux, parfois absurdes ou encore mystiques, ses clichés ont un très fort pouvoir évocateur et semblent raconter une histoire en eux mêmes. Pour créer ses visuels il a recours à divers procédés de montages photographiques, manuels ou informatiques, qu’il a en partie découvert par lui-même au début de sa carrière. <br />
Son succès, toujours aussi important actuellement qu’il y a 30 ans, prouve la force de ses images et le talent de Thorgerson pour s’approprier des univers musicaux à chaque fois différents et pour les mettre en images, restant en adéquation avec l’ambiance générale du disque, mais dépassant la simple illustration de paroles ou la photographie des musiciens.
<br /><br />
<b>Quelques travaux récents</b>
<br />
<p>
<span align="center">
<a href="http://www.stormthorgerson.com/" target="_blank"><img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/absolution.jpg" style="border: none;" alt="cee gee muse absolution cover graphic motion design hipgnosis storm thorgerson music art photographie inspiration tendances" /></a>
<a href="http://www.stormthorgerson.com/" target="_blank"><img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/audioslave.jpg" alt="cee gee audioslave cover graphic motion design hipgnosis storm thorgerson music art photographie inspiration tendances" style="border: none;"/></a>
<a href="http://www.stormthorgerson.com/" target="_blank"><img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/mars2.jpg" alt="cee gee mars volta cover graphic motion design hipgnosis storm thorgerson music art photographie inspiration tendances" style="border: none;" /></a>
<a href="http://www.stormthorgerson.com/" target="_blank"><img src="http://www.ceegee.fr/blog/public/marsvolta.jpg" alt="cee gee mars volta cover graphic motion design hipgnosis storm thorgerson music art photographie inspiration tendances" style="border: none;" /></a>
<br />
<p>
Le travail de Thorgerson est par ailleurs très riche en références, et on sent dans son oeuvre une inspiration d’artistes plus anciens, comme les surréalistes notamment Magritte ou Dali, on peut aussi trouver des ressemblances entre ses compositions jouant sur les espaces vides et les personnages isolés avec les tableaux de De Chirico.<br />
Mais si l’on peut trouver des sources d’inspiration dans son travail, on peut aussi noter que ses réalisations sont devenues de véritables références pour les designers d’aujourd’hui. On pourrait par exemple voir dans les travaux de l’agence <a href="http://www.encyclopediapictura.com/" target="_blank">encyclopedia pictura</a> un univers graphique et une ambiance similaire, notamment dans leur clip de la chanson "Knife" pour Grizzly Bear.
</span>
<br />
<a href="http://www.stormthorgerson.com/" target="_blank">www.stormthorgerson.com</a><br /><br />
<a href="http://www.sound.jp/hipgnosis/yapwall/yhip.html" target="_blank">galerie d’images assez complète de réalisations d’Hipgnosis</a>