Cet article va sûrement étonner un certain nombre de lecteurs réguliers, puisque aujourd’hui je ne vais pas parler de graphisme, de webdesign ou d’illustration mais plutôt de grotte. Plus précisément de la photographie de deux grottes très spéciales : les grottes d’Orda et de Naica. Celles-ci n’ont pas grand chose à voir entre elles, mais ce sont deux exemples de grottes extrêmement spectaculaires qui nous ont offert des clichés vraiment très beaux, très graphiques, dans lesquels on peut trouver une certaine inspiration...
Photographie
Noël à New York, série photo de Maxyme Delisle
Maxyme Delisle est un photographe canadien travaillant à Montréal. Son site personnel présente ses travaux dans les domaines de l’édition, ou encore de la mode, pour lesquels il a réalisé de nombreux shoots. Mais c’est d’une réalisation plus artistique que j’aimerais vous parler aujourd’hui, à travers cet article sur la série "Christmas in New York City". Une suite de clichés réalisés en hiver 2007, alors que le photographe vendait des sapins pour les fêtes de fin d’année.
Namiko Kitaura, une recherche photographique de l'absolu
Née en 1977 à Tokyo, Namiko Kitaura est une photographe reconnue, qui développe une recherche artistique personnelle en parallèle de travaux commerciaux pour des clients tels que Dior, Kenzo, Benetton ou encore Le Monde. Ses travaux photographiques transmettent sa personnalité et inventent un langage graphique à la fois figuratif et abstrait. Composé de courbes, de textures et de couleurs, l’absolu recherché par Namiko Kitaura joue sur le rythme visuel et ses ruptures, et dévoile derrière un paysage, un corps ou une fleur une variété d’émotions. Un travail plein de finesse et de sensibilité, à découvrir en images dans la suite de cet article.
L'expo universelle de Shangai en photos
Le magazine The Boston Globe publie sur son site web, à travers sa rubrique The Big Picture, une galerie de photos de l’exposition universelle de Shangai. Des clichés étonnants, tirant partie des différents motifs graphiques des architectures des différents pavillons ainsi que des éclairages. Le pavillon anglais est par exemple très étonnant, enfermant une multitudes de végétaux dans des tiges transparentes. Le pavillon sud coréen, quant à lui, joue sur la langue très originale de ce pays en l’utilisant comme motif graphique.
A découvrir à cette adresse.
Emotion, série de photographies par Luis Beltrán
Voici une belle série photo trouvée par hasard sur Behance. Jouant sur les effets de textures, sur les éclairages et les couleurs, Luis Beltrán créé des compositions parfois à la limite de l’abstraction, livrant des images fortes à la touche poétique, voire parfois surréaliste. Je n’ai pas trouvé d’informations supplémentaires sur Luis Beltrán, mais je vous conseille d’aller voir son portfolio sur Behance, qui vaut un petit détour.
Rochambeau Look Book, photographie de mode par David Gensler, Phil Knott et Timothy Rosado
Un très beau travail alliant photographie de mode, design et travail plastique pour ce Rochambeau Look Book, réalisé entre autres par Timothy Rosado. Présenté à la manière d’un vieux livre ou encore d’un carnet d’artiste, ce "catalogue" de mode pour la saison Automne/Hiver 2009 se rapproche plus d’un objet d’art que d’un travail de design graphique. Les jeux de textures et couleurs habillent de manière poétique les photos et donnent une identité riche et audacieuse au livre.
Plus d’images dans la suite de cet article !
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